mayo 6, 2021
Tatuajes old school

Tatuajes old school

Tatuajes de la vieja escuela

Los tatuajes tradicionales han sido comunes durante mucho tiempo, y por una buena razón. El tatuaje tradicional ha evolucionado de forma natural a lo largo del tiempo sin dejar de ser fiel a sus orígenes. Dado que un tatuaje está destinado a ser permanente, no es de extrañar que los primeros artistas basaran sus diseños en el simbolismo. Con un tatuaje tradicional no sólo se honra el pasado de esta forma de arte, sino que también se obtiene una pieza con un alto significado simbólico.
Una manga tradicional es una agrupación de elementos individuales de estilo tradicional que cubren todo un brazo. Una manga “patchwork” es el nombre de este estilo de manga. Su idea es similar a la del acolchado, en la que muchas piezas pequeñas se combinan para formar una obra de arte mayor. De ahí se deriva el nombre. En una manga estándar suele haber pequeños huecos de espacio negativo (piel). Presenta diseños de diversos tamaños, desde el tamaño de la mano hasta el “relleno” o las piezas pequeñas.
Una manga patchwork se diferencia de otras mangas de tatuaje en que no se limita a un solo artista o diseño, mientras que otros tipos, como el japonés, suelen ser completados por el mismo artista y consisten en un único diseño grande que incluye un fondo.

Tatuajes de la vieja escuela: significados

“Los tatuajes clásicos, también conocidos como tatuajes de la “vieja escuela americana” o “tradicionales”, se caracterizan por sus atrevidos contornos negros, colores fuertes e imágenes icónicas popularizadas por artistas como Norman “Sailor Jerry” Collins y otros en los Estados Unidos en la década de 1930. Temas marítimos, pin-ups, flores, animales y lemas como “Death Before Dishonor” y “Homeward Bound” son populares en los diseños clásicos, que también son una representación de la época. Es un estilo de tatuaje que se distingue de otros como el realismo, el geométrico y el tribal”. – EmmaLi Stenhouse, embajadora de la marca Sailor Jerry
“Los Caballos del Faraón es un diseño clásico que se remonta al siglo XVIII y se basa en la iconografía religiosa. Los caballos de los soldados, tres de ellos en particular, se ven superando la tormenta y exhibiendo valor, poder y desprecio por las consecuencias al cargar a través del agua como Moisés cerró el mar rojo, engullendo a los soldados egipcios que perseguían a los israelitas. Fue muy popular como tatuaje a principios del siglo XX, y queda muy bien en el pecho o la espalda cuando se enmarca con otras imágenes tradicionales como águilas y rosas. A Gus Wagner se le atribuyen las primeras referencias de tatuajes, que cobraron protagonismo en la década de 1920 y se siguen utilizando en la actualidad.” Stenhouse, EmmaLi

Tatuajes de la vieja escuelaen blanco y negro

¿Quieres una obra de arte corporal que llame la atención y haga una declaración? El tatuaje tradicional americano es una técnica muy arraigada que se distingue por su atrevida presencia. En este estilo se utilizan fuertes contornos negros y una paleta de colores mínima de rojo, verde, amarillo y azul. Estas piezas tienen un aspecto único y están influenciadas por una variedad de estilos, como los diseños náuticos y de animales. Si quieres rendir homenaje al tipo femenino, hazte un tatuaje de pinup o de chica buceadora, o muestra tu experiencia marinera con obras de arte de golondrina. Con este sorprendente enfoque, también puede infundir miedo a los demás o mostrar con orgullo su patriotismo. Continúe leyendo para descubrir su tatuaje tradicional americano ideal.
Como signo de permanecer en tierra o capear el temporal, un ancla se asocia con el poder, la estabilidad y la resistencia. Es una imagen familiar que los marineros han favorecido durante décadas en el estilo de tatuaje tradicional americano. Se puede entintar tras el regreso de un viaje o para desearles suerte cuando emprenden la travesía. A menudo se incluye en este diseño una pancarta con el nombre de un ser querido, que les recuerda lo que les espera en casa o les da apoyo en su viaje. También es un estilo que queda bien junto a otras fotos náuticas como un barco o una golondrina.

Tatuajes de la vieja escuela

Y cuando llegas a conocer a esa persona, descubres que es exactamente como sus ojos: con los pies en la tierra, optimista y afable; alguien de quien te gustaría ser amigo. Filip Henningsson es un artista del tatuaje sueco que trabaja desde hace más de una década en el estudio Red Dragon de Umea, una ciudad conocida por su arte y cultura, además de por ser una ciudad universitaria. Allí residen 120.000 personas, entre ellas 40.000 estudiantes, muchos de los cuales son clientes de Henningsson.
Conocí a Henningsson en el Setubal Tattoo Show, y a pesar de que era un día ventoso y de que la grabación de audio se resintió por ello, pude hablar con él sobre su estilo artístico de la vieja escuela, lo que supuso para él conocer al popular tatuador/hombre palillo Oliver Peck, y si el culturismo y el fitness eran sus otras grandes pasiones.
En su tienda le conocí por primera vez. Fui allí cuando tenía 18 años con la intención de tatuarme… Después me entusiasmaron los tatuajes. Siempre me ha gustado pintar y ser creativa, así que cuando me di cuenta de que dibujaba cosas similares en relación con los tatuadores, algo hizo clic.

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