junio 16, 2021
Que es diseño editorial

Que es diseño editorial

Diseño editorial en directo con ryan lau 1 de 3

El diseño gráfico puede utilizarse en numerosos campos debido a su naturaleza interdisciplinar: branding, ilustración científica y creativa, señalización, fotografía, edición de imagen y vídeo, modelado 3D, animación y programación, por nombrar algunos. 1º
El diseño gráfico es un arte, una carrera y una disciplina académica cuya actividad consiste en proyectar comunicaciones visuales con mensajes específicos para grupos y objetivos sociales concretos. En consecuencia, es una rama interdisciplinaria del diseño[1] cuyas raíces y objetivos giran en torno a la descripción de problemas y la determinación de objetivos para la toma de decisiones a través de la imaginación, la innovación y el pensamiento lateral, así como el uso de las tecnologías digitales para transformar los problemas y objetivos para su correcta comprensión. Esta práctica contribuye a la mejora de las comunicaciones gráficas (véase también diseño de comunicación). El diseño de comunicación visual, el diseño visual y el diseño editorial son términos utilizados para describir esta forma de trabajo.
La función del diseñador gráfico en el proceso de comunicación es la de codificador o intérprete de mensajes. Se centra en la comprensión, ordenación y presentación del mensaje visual. El proceso de diseño suele comenzar con la petición de un cliente, que se expresa lingüísticamente, ya sea de forma oral o escrita, lo que implica que el diseño gráfico convierte un mensaje lingüístico en una manifestación visual. [dos]

Conceptos básicos de diseño editorial

Ha llegado al lugar adecuado si quiere aprender más sobre el diseño editorial. Este manual es para los aspirantes a diseñadores editoriales, así como para los diseñadores que trabajan en campos similares y los principiantes totales. Le proporcionará todos los conocimientos que necesita en este campo.
Repasaremos desde la evolución del diseño editorial hasta cómo crear tu propia cartera de diseño editorial. Al final, debería saber qué es el diseño editorial, tener una comprensión básica de su historia y estar listo para comenzar su carrera de diseño editorial.
Desde la invención de la escritura cuneiforme en Mesopotamia, alrededor del año 3200 a.C., los seres humanos han producido y diseñado textos escritos durante más de 5.000 años. La tablilla de arcilla sumeria que aparece a continuación muestra cómo se utilizaba la escritura cuneiforme.
La popular Biblia de Gutenberg se imprimió con la primera imprenta mecánica muchos años después en la Europa medieval. A mediados del siglo XV, el herrero alemán Johannes Gutenberg inventó la imprenta. Esta revolucionó la impresión al reducir considerablemente el tiempo y el coste de producción. Ahora los libros podían producirse en masa y en grandes cantidades.

Diseño gráfico – erik kirtley diseña un pliego para una revista

El diseño que se integra en periódicos, revistas y libros para la presentación de fotografías y textos, así como otros elementos, se conoce como diseño editorial. Cualquier negocio de periódicos o revistas depende en gran medida del diseño gráfico. Es responsabilidad del diseñador gráfico reconocer que un conocimiento profundo de la tipografía, los diseños, las cuadrículas y la composición, así como las disposiciones precisas de estos diversos elementos, pueden transmitir el mensaje deseado de una manera diferente, algo que hay que tener en cuenta al diseñar los diseños. Las revistas son un excelente ejemplo de cómo los elementos de diseño funcionan juntos para comunicar un mensaje a los lectores de manera eficiente y eficaz, un concepto conocido como teoría de la Gestalt, que no analizaremos aquí.
El diseño editorial requiere innovación e ingenio constantes, y como es un proyecto continuo -especialmente para el diseño de revistas- hay un poco más de margen y espacio para la experimentación constante. Sin embargo, al tener que manejar grandes cantidades de texto informativo, la mayoría de los periódicos se adhieren a normas y guías de estilo establecidas. Al mismo tiempo, todos los diseños de periódicos y revistas deben procurar la transparencia, la facilidad de navegación y una velocidad constante a la hora de acomodar el texto y la fotografía.

Un día en la vida: diseñador editorial

A pesar de las aparentes diferencias entre las revistas y sus autores, hay tendencias comunes en los estudios de caso y las entrevistas. Los entrevistados hablan de la complejidad de combinar la redacción y el diseño, lo impreso y lo digital, las marcas y las submarcas, el personal y los lectores para crear una experiencia cohesiva. Las entrevistas abordan las dificultades de crear un modelo de negocio, así como la importancia de contar con una estrategia de contenidos sólida pero adaptable. Las organizaciones buscan redactores con mentalidad de diseñador y diseñadores que sepan contar una historia al tiempo que contratan empleados. Todo ello se basa en una serie de creencias fundamentales: la forma debe coincidir con el propósito, la tecnología debe estar al servicio de las personas y las empresas deben experimentar sin perder de vista los fundamentos. Se trata de una lectura obligada para los interesados en el futuro de la escritura. Se trata de los pequeños detalles que marcan la diferencia. Para que se hagan una idea de los estudios de casos y las entrevistas, he aquí algunas de mis citas favoritas:
“Crecí en un estudio de diseño en el que diseñábamos revistas, pero sólo diseñábamos la arquitectura subyacente que se podía entregar al personal de la revista para que la hiciera a diario. Esa es la esencia del diseño digital”.

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